miércoles, 27 de agosto de 2008

plan de viaje

La valija finalmente está armada.

La operación de mi rodilla finalmente será en octubre.

Con mis menisquitos a cuestas, mañana viajo a la isla de mi infancia -dijera Ana -. Santa Fe.

Ensayos por la mañana y tarde (Fedón y Otelo) y luego, al colectivo.

Ya no hay sugerencias por parte de mi analista. Hay una orden: disfrutar.

Serán ensayos atravesados por un reloj que estará en alerta para las 18, la hora del micro.

"atravesados"... "alerta"... mmm... desde el discurso ya estamos mal enfocados.

Así que,

empezemos con la orden desde la mañana: disfrutar los ensayos, disfrutar la corrida a Retiro, disfrutar el viaje y la llegada.

Disfrutar.

Instauremos realidad desde la palabra: DISFRUTAR.

eh...

mmm...

...

Quizás haga un mutis por el foro por unos días.

Hasta que regrese.

lunes, 25 de agosto de 2008

los Envenenados, muy, muy sencillitos...




Una mascarada en el cumpleaños de Vicky y Laura, el año pasado (en verdad, la consigna sólo era llevar un sombrero o alguito en la cabeza, pero los tres nos lo tomamos muy a pecho).

Ettore.

Clari.

Yo (con las crines cortas por aquel entonces...)

Champagne. Inevitable. Infaltable. (el champán, nos puso mimosos?)

domingo, 24 de agosto de 2008

"La casa Alba o la otra orilla del mar"


Mi primera puesta en escena aquí, en bsas.
Un espectáculo angelado.
El deseo en un círculo de sal.
La palabra de Federico que quedará siempre en nuestra memoria.
Ocho actrices confiaron en mí y abrieron el camino para Gente de Teatro.
Stella Brandolín, Mariana Gutiérrez, Sandra Grandinetti, Araceli Haberland, Marta Montero, Liana Müller, Erica Spósito, Julieta Vigo.
Luciana Zylberberg, producción y prensa. Leandra Rodríguez, luces.
El deseo sigue rondando la casa de las Alba.
Volveremos?

el Fantasma

El Fantasma me visitó otra vez.

Así, sin desearlo - creo -, sin esperarlo - creo -, aparece en mis sueños.

Esta vez el Fantasma estaba al lado mío, en otra computadora. Anota su nombre en un papel - un nombre, otro nombre, no su nombre - y la "escena" se traslada a su casa... conyugal.

Luego, cuando me desperté - no feliz, no triste por el reencuentro - recordé cómo me resonó su charla cotidiana con su ser amado en el piso superior de ese departamento ajeno en el cual yo esperaba en sueños. No me dolía tanto ver al Fantasma y su ser amado como escucharlos comentar insignificancias diarias durante un cepillado de dientes.

Despierto y digo ¿ésto le duele a Otelo? Escuchar cómo Desdémona y Cassio tan sólo charlan, cómo se encuentran uno con el otro en un diálogo intrascendente pero lleno de cotidineidad, esa rutina única que sólo puede darse entre dos que se aman y se conocen profundamente? Qué duele más? Ver al ser amado besando a un otro o verlo en una comunión de almas? Hay lugar, intersticio donde meterse si hay una común-unión?

Ay, Fantasma. Ay, traición. Ay, Otelo.

Otelo: imágenes, primeros registros

Cassio. Desdémona. Yago.
espera de la flota que trae a Otelo

Yago. Cassio.
se casaron
quiénes?
ellos
quiénes?
Otelo y Desdémona
(mutis)

la previa del show



Arus y yo sonriendo antes... (si nos hubiesen visto la cara después de la función!! otra sería la foto...)

Ara maquillándose (o el momento en que no lastra algo: un bizcocho, una pinturita, otro bizcocho, media pinturita, otrosss bizcochos, cuarta pinturita...)

Ara: un lujo de compañera en escena. Una actriz dócil y comprometida. Me tranquiliza y me da seguridad.


El altar de la previa o el mundo de mis objetos.

Stellss.

Mi compañera de ruta.
Mi pilar en este viaje a una nueva tierra.
Impensable mis días acá sin ella.
Una señora actriz.
Una amiga. Fiel.
Siempre con una capacidad de aprendizaje que me asombra y admiro.
Sensata. También loquita.
Por esto, es mi Stellss.







Falta Martis aquí... Próxima función, te retratamos, che!!

sábado, 23 de agosto de 2008

una función gris

acabo de entrar, luego de la función...

muy poca gente... una función con furcios y sin lograr vibrar...

la presencia de unos ex-alumnos, gente querida, lo que hizo que la exposición sea aún mayor...

con Ara nos sentimos fatales.

la rodilla, a pesar de todo, se portó bastante bien, la pobre.

el viernes que viene no hay función. En septiembre retomamos.

lamento que terminemos este mes con este sabor amargo.

este arte que amamos, el teatro, es instantáneo y por eso es tan duro cuando no llegamos a ese climax en escena. Es fugaz. Es ese momento. Vibrá. Brillá. Es único, irrepetible. Si no estás pleno en ese instante, no lo podés recuperar al siguiente.

agradezco a la gente que estuvo allí: conocidos y extraños por igual.

bueno, con el corazón un poco desolado, dejo esta página por hoy.

septiembre, hasta que me llames, septiembre, volveremos a brillar...

jueves, 21 de agosto de 2008

la sagrada rutina de los viernes


Cada viernes voy a la función en taxi. Fortunas - cada vez más -, pero quiero llegar tranquilo al teatro.
También forma parte del rito.
El taxi. 18:30 hs. Balcarce y Carlos Calvo, digo, por el bajo. Mensajito de cábala a mami, avisándole que ya estoy yendo a la función. Aún no me acostumbro a ir a actuar en esta ciudad. A actuar o a hacer función de un espectáculo que dirijo. Es tanta la incertidumbre sobre el público, sobre las devoluciones, sobre el maravilloso ritual de la función. Antes, en mi aldea - dijera Ana María - sabía que el público iba a ver un espectáculo de "Edgardo Dib". Aquí todo es distinto. No mejor. No peor. Distinto.
Antes, en Santa Fe, sabía que llegaba a escena con gente con la cual hacía años, años que trabajaba. Ahora, con mis nuevos amores, es todo a aprender y descubrir. Sé que me cuidan. A veces me pregunto si yo las cuido del mismo modo. Hay una cotidianeidad teatral que aún siento que se debe instalar en mí.
El taxi. 18:30 hs. Balcarce y Carlos Calvo, digo, por el bajo.
Luego del mensajito a mami, repaso el texto. Inevitablemente me vienen imágenes de la función anterior, del viernes último. Acá estuve disperso... y si pruebo esto?... debo recuperar imágenes... Y ahí aparece el temor de no encontrar esa cuerda que vibre, ese lugar en que uno no "actúa" sino se atraviesa por la palabra y la emoción.
El taxi. Cada viernes el mismo temor.
¿Cómo recuperar, hacer presente hoy y ahora aquel estado que hace que la escena sea viva, auténtica, profunda?
El temor de que la palabra me sea indiferente. Que las imágenes se gasten. Que yo no esté vivo. Que el otro no se conmueva.
Mañana, 18:30, el taxi.
Creo que recordaré este post mientras que en el marcador del coche sigan cayendo fichas y me dé cuenta de que termino pagando fortunas.
Creo que como siempre me diré que lo haga - por la función - con lo que tenga en ese momento, en ese "ahora". Algunas migajas de emoción y de imágenes. Que así podré reencontrarme con Ulises, con la mamá de Leo, con Ángel, con la aldea de la infancia... con mis padres, mis hermanos, mis amigos...
(ah, también colaboran el agua bendita + las pastillas para la garganta Fecofar + escupir y eruptar al mismo tiempo -sí, soy un cerdo - + el aceite de Just + los muñequitos de Franz + los dos puchitos previos + + + + ...)

qué par de pájaros los dos


Franz y yo.
un bichito de luz
el solcito de Clau
locura de los abus

aquí. Otelo:


ordenando la bitácora

Veo que estoy hablando de una cosa y de otra...

También veo, para mi asombro, que tiene visitas el blog...

Ésta es mi bitacóra teatral.

Bitácora cotidiana.

Bitácora de mis proyectos teatrales atravesados por las instantáneas cotidianas.

Creo que esta bitácora irá tomando su forma y su sentido con los días.

Por lo pronto, siento que es necesario ordenar algo: contar específicamente qué proyectos y espectáculos están a lo largo de este viaje.

"Hasta que me llames", un texto de Ana María Bovo en el cual dirijo y actúo junto a Araceli Haberland. Stella Brandolín es la co-directora actoral y Marta Montero, encargada de producción ejecutiva. Es la nueva producción de Gente de Teatro. Lo presentamos los VIERNES A LAS 21 HS en La Carbonera, Balcarce 998.

Estoy dirigiendo una versión de Otelo que escribí con Margó Menéndez. Es un texto inspirado en el clásico de Willly. Sólo son 4 personajes y son tooooooooodas mujeres. Stella Brandolín, Erica Spósito, Julieta Vigo y Cecilia Defeo. Es un trabajo de investigación del que iré hablando en estas páginas.

Por otro lado, Margó me convocó como actor para un espectáculo sobre textos de la Yourcenar. De allí. el famoso Fedón del que ya varias veces he hablado.

Además, las clases que damos junto a Stellss en el espacio cultural GIT.

Bueh, esto ha sido sólo data. Me pareció necesaria.

Ara y yo


Yo solamente espero una llamada telefónica.
¿cuántas horas de espera amorosa llevo en mí?
¿cuántas horas-Penélope?
(me pongo la rodillera y me asalta el desconcierto por la función de mañana)
(¿cuántas horas de espera amorosa llevo en mí?)

tarea para el hogar

meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-meniscos-

(Eze me retó porque lo escribí siempre con ñ.)

miércoles, 20 de agosto de 2008

una entrevista de Télam

Edgardo Dib en Buenos Aires
La fascinación por el teatro

"Hasta que me llames" se titula el montaje que dirige el teatrista santafesino, que también actúa. El espectáculo está basado en un texto de Ana María Bovo.
El teatrista santafesino Edgardo Dib dirige y actúa en "Hasta que me llames", sobre un texto de Ana María Bovo en el que comparte el escenario con Araceli Haberland para contar una historia de soledades y amores fugitivos, los viernes, a las 21, en la sala porteña La Carbonera.
En la sala de Balcarce 998 se entrecruzan tres historias: la de Ulises y Penélope, la de Leocadia en la película de Pedro Almodóvar "La flor de mi secreto" y una peripecia personal de la autora, popular como relatora oral.
La pieza es fruto del acuerdo de Dib con la autora, que no tuvo empacho en que su texto se bifurcase en dos intérpretes, en el sobreentendido de que la historia y su esencia iban a permanecer intactas.
Dib estrenó en su Santa Fe natal una acertada adaptación de "Tío Vania", de Antón Chéjov y, ya en Buenos Aires, mereció elogios por "La casa Alba o la otra orilla del mar", sobre el drama de Federico García Lorca.
"Son autores que hay que conocer profundamente para saber cómo abordarlos, conocer su palabra Äseñaló Dib en charla con la agencia TélamÄ, para saber cómo se traduce hoy esa palabra. Por algo son clásicos y por algo atraviesan los tiempos".
Según el director, "hay que ver cómo hoy uno puede comunicar ese texto, esa palabra, y que suene viva sin pararnos en otra vereda, diferente de lo que está esencialmente escrito en el texto original".
Dib comenzó a escribir y hacer teatro al terminar la secundaria, y arrancó, en 1987, en un grupo perteneciente a la Universidad. En 1991, debutó como director en una adaptación propia de "María", de Jorge Isaacs Ätitulada "Género y apocalipsis de un amor carmesí", estrenada en la Sala MarechalÄ, que recibiera excelente crítica especializada en El Litoral. Entre otros de sus trabajos cabe mencionar también a la exitosa "Nadia, Rita y Nancy", por citar sólo un ejemplo.
Desde temprano
Consultado sobre su interés por el teatro, el director y autor no recordó cuál fue la primera obra que presenció, pero sí que veía teatro en Mar del Plata.
"Cuando íbamos a vacacionar, yo esperaba con ansias esos viajes porque sabía que iba a ver teatro, especialmente obras del (Teatro General) San Martín, que daban en el Auditorium", dijo.
Tenía alrededor de 9 años "y me di cuenta de que podía acceder a textos distintos (yo escribí mi primera obra de teatro a los 8, y aún la tengo guardada). Si bien me gusta el cine, había algo en el arte de representar que me fascinaba desde chiquito", memoró.
"Yo jugaba a hacer teatro sin saber que lo hacía -dijo-, pero, además, siempre supe que era esto lo que quería hacer. Sí me impactó de un modo muy particular la película "Hermano Sol, hermana Luna', de Franco Zeffirelli".
Afirmó haber quedado "subyugado con ese ser humano (Francisco de Asís) y con ese mundo poético de imágenes y canciones que se desarrollaba en esa pantalla, y me di cuenta de que, si bien no iba a poder reproducir eso, sí iba a ser actor".
Tras la consulta de para qué "sirve" el teatro. Dib sonrió: "Para atravesar esta vida -dijo-, para comunicarse con los otros, para decir algunas cosas desde la escena y poder sobrellevar ciertos vacíos.
"Creo que todo ser humano lleva sus vacíos y con sus trabajos va llenando algunos huecos; creo que, en mí, el teatro funciona desde ese lugar, y también para captar la belleza del ser humano, su complejidad, su dolor", puntualizó.

http://www.ellitoral.com/index.php/diarios/2008/07/01/escenariosysociedad/SOCI-02.html
(Gracias Héctor Puyó por la buena onda durante la entrevista y gracias Roberto Bob Schneider por publicarla en nuestro diario "EL LITORAL")

sobre "Hasta que me llames"

Historias sensibles en una puesta creativa
Hasta que me llames, propuesta de Ana María Bovo

Nuestra opinión: buena

Cuatro temporadas atrás, la actriz y narradora Ana María Bovo inauguraba un espacio teatral dentro del Club del Progreso con un nuevo espectáculo: Hasta que me llames. Una experiencia netamente femenina que parte de la espera de un llamado telefónico. El texto cruza armoniosamente tres historias de la manera que le gustan a la creadora: una tomada de la historia real o la literatura ( Penélope y Ulises ), otra extraída de una película (en este caso La flor de mi secreto, de Pedro Almodóvar) y una tercera propia, con ciertos rasgos autobiográficos.
El material ahora es retomado por el grupo Gente de Teatro y la propuesta se renueva. No sólo por la posibilidad de encontrarse con ese delicioso texto, sino porque él está interpretado a dos voces: una femenina y otra masculina. En un espacio acotado, las sillas están distribuidas de manera no formal; a través de ellas, irán andando los intérpretes mientras exponen sus historias, las hacen propias y las comparten de manera muy cercana con los espectadores.
El director Edgardo Dib juega actoralmente con el material en dos planos. En algunos privilegia el relato propiamente dicho y, en otros, aporta acciones que le posibilitarán un mayor desempeño interpretativo. El juego no siempre resulta eficaz porque, algunas imágenes que conforman el texto, se resisten a escaparse de su eje. Parecería que pueden tener la potencia justa si se las transita con quietud y mucha concentración.
Hasta que me llames presenta a dos buenos actores -Araceli Haberland y Edgardo Dib- muy dispuestos a jugar a pleno con las historias e introducir a los asistentes en ellas hasta convertirlos en los personajes que dan vida a los tres momentos. El trabajo no mantiene la misma intensidad durante su desarrollo, aunque expresa creatividad y la pequeña virtud de hacernos compartir nuevamente esos pequeños dramas con sensibilidad.
Carlos Pacheco - Diario LA NACIÓN
http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1039097



Una entrevista...
El director, actor, dramaturgo y docente teatral Edgardo Dib habló de la obra de Ana María Bovo, "Hasta que me llames", que presenta los viernes en el teatro La Carbonera, de San Telmo. Escuchar nota.
http://agitecultural.blogspot.com/2008_06_01_archive.html

la cuarta hada madrina


Rumis-Rimesis.
luciendo su mágico delantal de super poderes: una bolsa enorme y transparente. Para no mojarme, nene.
Rumis-Rimesis, vanguardia alternativa.

las niñas cenan



Tres de las hadas madrinas.

fe de erratas

Ayer a la madrugada, ya hoy miércoles, escribí el post sobre el cíclope y mi próxima función de Hasta que me llames.

Hoy advierto que escribía como si la función fuese mañana. ¿Qué le pasó a mi cabeza? ¿Se le llenaron de pedacitos de meñiscos? (sí, ya sé: estoy obsesivo con el tema.)

ELVIERNES ES LA FUNCIÓN, EDGARDO. EL VIERNES.

la rodilla de Fedón

Hoy tuve ensayo de "Fuegos..."
Hoy me dieron el resultado de la resonancia (por mi rodilla): meñiscos quebrados.

Fedón recuerda su juventud de astros girando en un estadio olímpico y de repente, estallan clamores junto a los muros de su ciudad. Todo tambalea y se cae. De príncipe bello a esclavo con negras costras de moscas pegadas en sus quemaduras.

Fedón y yo con el cuerpo adolorido. Él, el joven del disco lanzado al aire cortando respiraciones. Yo, actor, necesitando de mi cuerpo para salir a escena.

Al recibir a Fedón pensé en un gran punto de distancia entre ambos. Él, un atleta y yo... qué más lejos de eso. Pues hoy, saliendo del Otamendi con mi taquicardia compañera y el resultado en la mano, me encontré con Fedón y su dolor por su tan preciado cuerpo lastimado y corroído por la fatalidad. (Claro, a mí no me venderán como esclavo para prostituírme en un burdel de Atenas. Creo...)

Creo, sí digo, que a vos, Fedón, te duele la destrucción de tu ciudad natal y ver a tus padres desaparecer entre las ruinas en llamas. Pero, creo - hoy intuí - que te duele más tu cuerpo roto.

Fedón, a rengas, juntos.

el cíclope!



mañana me vuelvo a encontrar con Polifemo.

Él, un solo ojo. Yo, una sola pierna. (como tengo la rodilla me morfa en el primer descuido)

ojalá vaya gente a la función.... me altera la eterna lucha de llevar gente...

ojalá que el público no esté pintado (con Ara nos sentimos solitos, sino)

igual, mañana, Polifemo y yo.

retrato



Papi.

Mami.

Clau.

Franz.

Y detrás de la cámara, yo.

Me miran con amor.

(ellos no lo saben aún, pero en unos días los veré... todo el pueblo olía a paraíso...)

martes, 19 de agosto de 2008

nostalgia II


Ya sé que no te hace justicia. Eso por pavear cuando te quise sacar la foto. Tampoco la fotografía hace magia.
Raulis. El otro hermanito de la vida. Pero mayor, mucho más mayor que yo.
Talentoso, el querido.
Calles de San Isidro en su última visita a bsas. Mucha risa.
Vio un ensayo de Otelo (una versión que estoy dirigiendo). Todo tiene que ser más extremo. En eso estoy, Raulis. Ahora llego a la puerta los ensayos de los viernes y me falta algo. Vos.

nostalgia



mis queridos Rafa y Rubén (quedate tranquilo que acá, públicamente no voy a decir que te digo Menchus).

hermanos de la vida.

irremplazables.

extrañándolos.

soy Fedón

de Fuegos, de la Yourcenar.

Me dirige Margó. (La Menéndez)

Soy Fedón. El de Élide, el de Sócrates, el de Olimpia, el testigo de la cicuta.

Fedón, cabellos y caballos. Columnas de sexo y columnas de fuego.

No sé cómo se hace eso. Que Sócrates me ilumine.

Mejor, me pongo a estudiar el texto.

"Hasta que me llames"


El primer espectáculo sobre el que empecé a trabajar apenas vine a vivir a capital.
Los otros - Alba, Envenenados - me lo fueron devorando en tiempos y recién estrené este año.
Una jugarreta doble: dirijo y actúo. Mi primera vez ante este nuevo público.
Gracias Ara, Stellss, Martis. Las adoro.
HASTA QUE ME LLAMES, de Ana María Bovo. Viernes 22 de agosto y luego, todos los viernes de septiembre. 21 hs. La Carbonera. O sea, Balcarce 998.

había una vez una pierna...

que hizo tac en un ensayo.

Ahora, hace ya quince días, hace tactac todos los días.

Mañana, me dicen. Meñiscos? mmm o uy!

Tengo que actuar con la pierna que hace tactac.

obertura

Soy Edgardo.
Teatrista.
Santafesino.
Ahora, ¿porteño?... (no, sólo viviendo en bsas)
Hijo.
Hermano.
Tío. (de un pajarito llamado Franz)
Sobrino! (vivo con cuatro hadas madrinas)
Amigos muy queridos.
Corazón con agujeritos. Bah, con baches.
¿Este será mi diario no-íntimo? (veremos)
Willkommen.
ed!